3D Σχεδίαση / Διευθ. ΦΑΝΟΥΡΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ (ΝΟΥΡΑΚΟ)

ΠΕΡΙΓΡΑΜΜΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ >>

Οι αλγόριθμοι ως διευρυμένες διαδικασίες καλλιτεχνικής πρακτικής θα είναι το βασικό εργαλείο του μαθήματος. Σκοπός του μαθήματος είναι να δημιουργήσει ερεθίσματα και να βελτιώσει την πρόσβαση των φοιτητών σε ένα πεδίο σκέψης, πρακτικής και πειραματισμού όπου η τέχνη και αλγόριθμοι συνυπάρχουν.

H δομή του μαθήματος θα διαρθρωθεί γύρω από αλγοριθμικές θεματικές όπως επανάληψη (repetition), αναδρομή (recursion), ανάδυση (emergence), παραμετροποίηση, generativity ,τεχνητή νοημοσύνη , προσομοίωση (simulation), transcoding και διαμεσηκοτητα (transmediality) χαρτογραφώντας έργα καλλιτεχνών που δρούσαν/δρουν σε αυτές τις διευρυμένες θεματικές καλλιτεχνικής πρακτικής. Τα προγραμματιστικά εργαλεία στα οποία θα δοθεί βάση είναι η Processing και το cables.gl.

Κατά τη διάρκεια του έτους θα δινονται εργαστηριακές διαλέξεις αφιερωμένες στην εκμάθηση του λογισμικού ανοιχτού κώδικα Blender. Επιπλέον, το εργαστήριο είναι εξοπλισμένο με ενα μικρού μεγέθους τρισδιάστατο εκτυπωτή προσφέροντας στους φοιτητές μια εμπειρία πρακτικής εργασίας σε τεχνικές τρισδιάστατης εκτύπωσης.

Στο τέλος του κυκλου σπουδων οι φοιτητές θα έχουν αποκτήσει μια συνολική κατανόηση των αλγοριθμικών πρακτικών στην τέχνη, θα έχουν αναπτύξει δεξιότητες προγραμματισμού χρησιμοποιώντας την Processing και το cables.gl και θα έχουν αποκτήσει πρακτικές γνώσεις για εργαλεία λογισμικού και τεχνικές κατασκευής σε ένα δημιουργικό πλαίσιο.

 

Βιβλιογραφία:

Shiffman, D. (2012). The Nature of Code: Simulating Natural Systems with Processing. Self-published. https://natureofcode.com

Reas, C. & Fry, B. (2014). Processing: A Programming Handbook for Visual Designers and Artists (2nd ed.). MIT Press.

Bohnacker, H., Groß, B., Laub, J. & Lazzeroni, C. (2018). Generative Design: Visualize, Program, and Create with JavaScript in p5.js (2nd ed.). Princeton Architectural Press.

Paul, C. (2023). Digital Art (3rd ed.). Thames & Hudson.

Flanagan, M. (2009). Critical Play: Radical Game Design. MIT Press.

Galanter, P. (2003). “What is Generative Art? Complexity Theory as a Context for Art Theory.” Proceedings of the International Conference on Generative Art.

Manovich, L. (2001). The Language of New Media. MIT Press.

Berry, D. M. & Dieter, M. (eds.) (2015). Postdigital Aesthetics: Art, Computation and Design. Palgrave Macmillan.

Taylor, G. D. (2014). When the Machine Made Art: The Troubled History of Computer Art. Bloomsbury Academic.

Levin, G. & Brain, T. (2021). Code as Creative Medium: A Handbook for Computational Art and Design. MIT Press.

Soon, W. & Cox, G. (2021). Aesthetic Programming: A Handbook of Software Studies. Open Humanities Press.

Benjamin, W. (1936/2013). Το έργο τέχνης στην εποχή της τεχνικής αναπαραγωγιμότητάς του. Πλέθρον.

“Words Made Flesh”, Florian Cramer.

In Defense of the Poor Image, Hito Steyerl

 

 

 

 

ΦΑΝΟΥΡΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ (ΝΟΥΡΑΚΟ) / ΕΠΙΚ. ΚΑΘΗΓΗΤΗΣ

ΦΕΚ Γ’ 463/23.02.2023

Ο Νουράκο ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Το έργο του αφορά σε πρακτικές μετα-ψηφιακής πλαστικής και την μελέτη των αλγορίθμων ως διευρυμένων καλλιτεχνικών διαδικασιών. Είναι πτυχιούχος Ηλεκτρονικός Μηχανικός & Μηχανικός Υπολογιστών του Πολυτεχνείου Κρήτης και απέκτησε MSc. στην Τέχνη και Τεχνολογία από το Chalmers University of Technology στη Σουηδία µε υποτροφία του Ιδρύματος Α. Σ. Ωνάση. Εργάστηκε στο Εθνικό Ινστιτούτο Πληροφορικής και Αυτοματισμού της Γαλλίας (INRIA) και φοίτησε στο Art Students League της Νέας Υόρκης. Είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας του Α εργαστηρίου Γλυπτικής.

Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: fmoraitis@asfa.gr

Περισσότερα

Προσωπική ιστοσελίδα

instagram

ΧΡΗΣΤΟΣ ΑΠΟΣΤΟΛΑΚΗΣ / Εργαστηριακό Διδακτικό Προσωπικό (ΕΔΙΠ)

ΦΕΚ 557/Γ/12.04.2019

Ο Χρήστος Αποστολάκης ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε Ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, στο εργαστήριο του Νίκου Κεσσανλή (1995-990) και παρακολούθησε μαθήματα γλυπτικής στο εργαστήριο του Γιώργου Λάππα (1989-99). Μεταπτυχιακό δίπλωμα ψηφιακών τεχνών, (2005-2007), σε προηγούμενες σπουδές του πήρε πτυχίο οικονομικών επιστημών από το Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθήνας. Εχει εργαστεί σε διαφορετικά πεδία των οπτικών τεχνών, και ως καθηγητής τέχνης στον ιδιωτικό και δημόσιο τομέα και εχει λάβει μέρος σε ατομικές εκθέσεις.

 

Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: chapostolakis@asfa.gr

Περισσότερα

Προσωπική ιστοσελίδα

Έργα φοιτητών

© ASFA 2024. All rights reserved.

Μετάβαση στο περιεχόμενο