Ο Νίκος Αρβανίτης (γεν. 1979, Αθήνα) σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βιέννης και στο πρόγραμμα MFA «Τέχνη στο Δημόσιο Χώρο και Νέες Εικαστικές Στρατηγικές» του Πανεπιστημίου Bauhaus της Βαϊμάρης με υποτροφίες από τη Γερμανική Υπηρεσία Ακαδημαϊκών Ανταλλαγών DAAD και το Κοινωφελές Ίδρυμα Α. Σ. Ωνάση. Έλαβε το πρώτο βραβείο στο διαγωνισμό ZeitGenosse Schiller για Τέχνη στο Δημόσιο Χώρο (Βαϊμάρη, 2005), ήταν υποψήφιος για το «5ο Βραβείο ΔΕΣΤΕ» του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ (Αθήνα, 2007) και έλαβε το 2ο Βραβείο του Ιδρύματος Σπυρόπουλου (Αθήνα, 2009). Το 2014 ήταν Artist in Residence στο Atelierhaus Salzamt στο Λιντς. Είναι συνιδρυτής του καλλιτεχνικού διδύμου Barking Dogs United με την Naomi Tereza Salmon (2005), ενώ διατηρούσε πολυετή μουσική συνεργασία με τον Hans Joachim Roedelius (Cluster/ Kluster, Harmonia).

Το καλλιτεχνικό και ερευνητικό έργο του Νίκου Αρβανίτη εστιάζει στις κοινωνικές και πολιτικές διαστάσεις του ήχου, της εικόνας και των αντικειμένων, με τις δομές και τις ενδεχόμενες χρήσεις του δημόσιου χώρου, καθώς και στην ανθρωποκεντρική προσέγγιση της φύσης. Κεντρικό στοιχείο της πρακτικής του είναι η διερεύνηση των αντιφάσεων της ανθρώπινης δράσης, των δομών εξουσίας που αυτή παράγει και της σχέσης μεταξύ εξιδανίκευσης και πραγματικότητας. Χρησιμοποιεί ποικίλα μέσα – από εγκαταστάσεις, ήχο, ζωγραφική και σχέδιο, έως δημόσιες παρεμβάσεις, βίντεο, μουσικές και ραδιοφωνικές παραγωγές – με στόχο να ανατρέψει θεσμικές αφηγήσεις και εδραιωμένες αντιλήψεις. Η μεθοδολογία του περιλαμβάνει επιτόπια έρευνα, συνεντεύξεις, αρχειακή μελέτη και υλικό found footage.

Έργα του έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, μεταξύ άλλων: cross section archive, Αθήνα (2025), Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αθήνα (2025), MoMus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη (2025), Kunstraum Memphis, Λιντς (2023), State of Concept, Αθήνα (2022, 2020), γκαλερί a.antonopoulou.art, Αθήνα (2019, 2011, 2008), Bâtiment d’Art Contemporain Le Commun, Γενεύη (2015), Galleria Artcore, Μπάρι (2013), Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης, Αθήνα (2013), Salon of the Museum of Contemporary Art, Βελιγράδι (2011), BWA Wroclaw Galeria Awangarda, Βρότσλαφ (2011), 2η Les Ateliers de Rennes – Biennale d’Art Contemporain, Ρέν (2010), Locust Projects, Μαϊάμι (2010), Townhouse Gallery of Contemporary Art, Κάιρο (2010), Halle 14, Λειψία (2010), 2η Μπιενάλε της Αθήνας (2009), ACC Galerie, Βαϊμάρη (2008), Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, Αθήνα (2007).

ΦΕΚ Διορισμού: ΦΕΚ 4108/Γ/30.10.2025

ΦΕΚ 1042/Γ/08.06.2019

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Σπουδές:

2004-2006 Μεταπτυχιακό στις Ψηφιακές Μορφές Τέχνης, Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, Αθήνα.

1988-1993 Πτυχίο Ζωγραφικής, Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, Αθήνα.

1978-1982 Πτυχίο Βιολογίας, Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.

Εκθέσεις (επιλογή):

“Breathe, Keep Breathing”, ατομική έκθεση, a.antonopoulou.art, Αθήνα, 2009/«Μου αρέσει να με στολίζουν», επιμέλεια Μαρίας Μαραγκού, Σπίτι της Κύπρου, Αθήνα, 2009/”Anatomy of silence”, Επιλογή ελληνικής βιντεοτέχνης, επιμέλεια Video Art Miden, [.BOX] Videoart Project Space, Μιλάνο 2020 /«Videolands», MOMus – Μητροπολιτικός Οργανισμός Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης, Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, Θεσσαλονίκη, 2019/“Anatomy of silence”, Ελληνική βιντεοτέχνη, Ισπανικό φεστιβάλ PROYECTOR, Μαδρίτη, 2019/2013 «Σε περίπτωση έκτακτης διάρρηξης γυαλιού»: επιμέλεια Γιούλας Παπαδοπούλου και Γιώργου Δημητρακόπουλου, 700IS Reindeerland, Nordic House, Ισλανδία κα Art:screen on-tour, Μουσείο Vetlanda, Σουηδία, 2013/ «Σε περίπτωση έκτακτης διακοπής του τζαμιού»: Art:screen, Orebro, Σουηδία, 2012/«Επέκεινα», επιμέλεια Θεόφιλος Τραμπούλης, Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, Αθήνα, 2011/ “Record1”, Εκθεσιακός χώρος, “Nikos Kessanlis” ΑΣΚΤ, Αθήνα, 2008

Ιστοσελίδα: site/polykokkinia/home

Born in Athens, Greece in 1960. She lives and works in Athens, Greece.

Studies

2004-2006 MFA Digital Arts, Athens School of Fine Arts, Athens, Greece.

1988-1993 BFA Painting, Athens School of Fine Arts, Athens, Greece.

1978-1982 BA Biology, National and Kapodistrian University of Athens, Greece.

Exhibitions:

“Breathe, Keep Breathing”, a.antonopoulou.art, Athens, Greece, 2009/ “Anatomy of silence”, Greek video art selection, [.BOX] Videoart Project Space, Milan, 2020/“Anatomy of silence”, Greek video art curated by Video Art Miden, Espacio Enter, TEA (Tenerife Espacio de las Artes), Canarias, 2019/“Videolands”, MOMus – the Metropolitan Organisation of Museums of Visual Arts of Thessaloniki, Experimental Center for the Arts, Thessaloniki, Greece, 2019 /“Anatomy of silence”, Greek video art curated by Gioula Papadopoulou, Spanish festival PROYECTOR, Madrid, 2019/ “In case of emergency break glass” 700IS Reindeerland, Nordic House, Island, 2013/“In case of emergency break glass”: curated by Yioula Papadopoulou and Giorgos Dimitrakopoulos, Art:screen on-tour, Vetlanda Museum, Sweden, 2013 /“In case of emergency break glass”, Art:screen, Orebro, Sweden, 2012/«Epekeina», curated by Theofilos Traboulis, Cultural Centre of Municipality of Athens, Athens, Greece, 2011/“I Like to Be Adorned”, curated by Maria Maragou, Museum of Contemporary Art of Crete, Rethymno, Greece. 2010 /“I Like to Be Adorned”, curated by Maria Maragou, Home of Cyprus, , Athens, Greece, 2009/“Record1”, Exhibition Center “Nikos Kessanlis”, Athens, Greece, 2008

ΦΕΚ 887/Γ/07.08.2018

Η Κωνσταντίνα Σκαπετούλια σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών με δασκάλους τον Δ. Μυταρά και την Ρ. Παπασπύρου. Στην ίδια Σχολή παρακολούθησε μαθήματα (τρία έτη) σκηνογραφίας με τον Γ. Ζιάκα. Συμμετείχε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα κατάρτισης του ΚΕΚ ΔΗΜΗΤΡΑ “computer graphics and animation”. Το 2002-2003 παρακολούθησε το Μεταπτυχιακό πρόγραμμα Σπουδών «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» αποκτώντας μεταπτυχιακό τίτλο παρουσιάζοντας την πολυμεσική εφαρμογή «ΛΕΧΙΚΟΝΑ». Το 2016-2018 αποσπάται από την Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση στην ΑΣΚΤ στα εργαστήρια ζωγραφικής και βιντεοτέχνης. Από το 2018 είναι μέλος Ε.ΔΙ.Π στον Τομέα Ζωγραφικής με γνωστικό αντικείμενο «Εισαγωγή στην ψηφιακή τέχνη»
Το καλλιτεχνικό της έργο κινείται στον χώρο της Art Language,στις αντιστοιχίες των δομικών συστατικών στοιχείων του κειμένου και της εικόνας, στην ανάδειξη της εικαστικής αξίας του κώδικα των επικοινωνιακών συστημάτων,

Το έργο της  έχει παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και φεστιβάλ, όπως την 2η EXPO ΓΙΑ ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΚΑΙ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΑ ΟΙΚΟΝΟΜΙΑ τον Νοέμβριο του 2018 στο Παλιό Χρηματιστήριο. Έχει συμμετάσχει σε συνέδρια όπως του ΝΕΟΥ ΠΑΙΔΑΓΩΓΟΥ στο Ευγενίδειο Ίδρυμα το 2017 με θέμα την εφαρμογή των ψηφιακών μέσων στην εκπαίδευση, και έχει δώσει διαλέξεις σχετικά με την σύγχρονη λειτουργία των Μουσείων. Έχει επίσης επιμεληθεί συμμετοχές φοιτητών σε καλλιτεχνικές δράσεις όπως στο ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΞΕΝΑΚΗ στο Ναύπλιο στα πλαίσια Συμποσίου για τα εκατό χρόνια από την γέννησή του.
Η τελευταία ατομική της έκθεση με τίτλο “Lego” όπου ερευνά την συνειρμική λειτουργία της ανάγνωσης  παρουσιάστηκε τον Φεβρουάριο του 2023 στην THE PROJECT GALLERY.
Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Konstantina Skapetoulia studied painting at the School of Fine Arts with teachers D. Mytaras and R. Papaspyrou. At the same School he attended courses (three years) in stage design with G. Ziakas. She participated in the educational training program of Vocational training Center DIMITRA “computer graphics and animation”. In 2002-2003 she attended the Master’s program of Studies “Digital Forms of Art” obtaining a master’s degree, presenting the multimedia application “LEXICONA”. In 2016-2018, he is seconded from Secondary Education at ASKT in the painting and video art studios. Since 2018 she has been working as a laboratory teaching staff in the field of painting and new media at the  School of Fine Arts with the subject “Introduction to digital art”
Her artistic work has been presented in individual and group exhibitions and festivals, such as the 2nd EXPO FOR THE SOCIAL AND SOLIDARITY ECONOMY in November 2018 at the Old building of Stock Exchange. She has participated in conferences such as the NEW TEACHER at the Eugenide Foundation in 2017 about the application of digital media in education, and has given lectures on the modern operation of Museums. He has also supervised student participation in artistic activities such as at the XENAKI WORKSHOP in Nafplio as part of the Symposium for the centenary of his birth.
Her last solo exhibition entitled “Lego” where she investigates the associative function of reading was presented in February 2023 at THE PROJECT GALLERY.
He lives and works in Athens.

k.skapetoulia@asfa.gr