Όραμα και Αποστολή (ΤΕΤ)


Αποστολή του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών είναι:

  1. η παροχή πανεπιστημιακής εκπαίδευσης στο γνωστικό πεδίο των εικαστικών τεχνών κι ευρύτερα στο χώρο της τέχνης, μέσω προπτυχιακών, μεταπτυχιακών και διδακτορικών σπουδών,
  2. η παραγωγή νέας γνώσης και η συμβολή στην εξέλιξη των εικαστικών τεχνών, μέσω της εκπόνησης πρωτότυπου έργου τόσο αυτοδύναμα, όσο και στο πλαίσιο εθνικών και διεθνών/ευρωπαϊκών ερευνητικών συνεργασιών,
  3. να παρέχει στους φοιτητές του τα απαραίτητα εφόδια που εξασφαλίζουν άρτια κατάρτιση για την καλλιτεχνική σταδιοδρομία και επαγγελματική εξέλιξή τους
  4. η συμβολή σε καλλιτεχνικό, πολιτιστικό, εκπαιδευτικό και κοινωνικό επίπεδο, μέσω εξωστρεφών δράσεων και συνεργασιών με δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς.

Το Τμήμα Εικαστικών Τεχνών αποτελείται από τρεις (3) Τομείς, με αντίστοιχα εργαστήρια κατεύθυνσης:

  1. Τομέας Ζωγραφικής
  2. Τομέας Γλυπτικής
  3. Τομέας Χαρακτικής

Βασική εκπαιδευτική μονάδα και θεμελιώδης πυρήνας του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών αποτελεί το εικαστικό εργαστήριο, το οποίο συνδέεται διαχρονικά με την παιδαγωγική φυσιογνωμία και την εκπαιδευτική παράδοση της Σχολής. Η εργαστηριακή διδασκαλία συγκροτεί ένα δυναμικό περιβάλλον καλλιτεχνικής πρακτικής, στο οποίο η δημιουργία, ο πειραματισμός, ο κριτικός διάλογος και η θεωρητική διερεύνηση λειτουργούν συμπληρωματικά. Η εικαστική πράξη αντιμετωπίζεται ως διαδικασία έρευνας, μέσα από την οποία ο φοιτητικός πληθυσμός αναπτύσσει την ικανότητα να διαμορφώνει, να τεκμηριώνει και να επικοινωνεί σύνθετες καλλιτεχνικές προτάσεις.

Κάθε εργαστήριο διαμορφώνει ένα ιδιαίτερο εκπαιδευτικό και ερευνητικό πλαίσιο, μέσα από το οποίο τα εκπαιδευόμενα άτομα εξοικειώνονται με τις εικαστικές γλώσσες, τα υλικά, τις τεχνικές και τα μέσα της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας, ενώ παράλληλα καλλιεργούν θεωρητικές γνώσεις, ερευνητικές μεθοδολογίες και κριτική σκέψη. Η διδασκαλία πέραν της εργαστηριακής σπουδής, υποστηρίζεται από διαλέξεις, παρουσιάσεις, θεωρητικά σεμινάρια, ερευνητικά projects, εκθέσεις, συνεργασίες με πολιτιστικούς φορείς και ενεργό συμμετοχή στον δημόσιο χώρο, ενισχύοντας τη σύνδεση της εκπαιδευτικής διαδικασίας με τη σύγχρονη ελληνική και διεθνή καλλιτεχνική σκηνή, καθώς και με τον ευρύτερο κοινωνικό χώρο.

Η συνύπαρξη πολλών εργαστηρίων με διαφορετικές καλλιτεχνικές, θεωρητικές και μεθοδολογικές προσεγγίσεις αντανακλά την πολυφωνία της σύγχρονης τέχνης και διασφαλίζει ένα ανοιχτό και πολυπαραδειγματικό περιβάλλον μάθησης. Η ελευθερία επιλογής εργαστηρίου συνδέεται άμεσα με την ανάπτυξη της δημιουργικής αυτονομίας. Τα εκπαιδευόμενα άτομα ενθαρρύνονται να διαμορφώνουν σταδιακά το προσωπικό τους πεδίο έρευνας, να αναζητούν τις κατάλληλες μεθοδολογικές και αισθητικές προσεγγίσεις και να αναλαμβάνουν ενεργό ρόλο στον σχεδιασμό της εκπαιδευτικής τους πορείας. Η διαδικασία αυτή ενισχύει την υπευθυνότητα, την κριτική αξιολόγηση των επιλογών τους και την ικανότητα διαμόρφωσης προσωπικού καλλιτεχνικού λόγου.

Η πολυφωνία του Τμήματος ενισχύεται περαιτέρω από το σύστημα των κατ’ επιλογήν υποχρεωτικών εργαστηριακών μαθημάτων, ανά Τομέα, που διανθίζουν το Πρόγραμμα Σπουδών και προσφέρονται στο φοιτητικό δυναμικό όλων των κατευθύνσεων και τα οποία λειτουργούν συμπληρωματικά προς το εργαστήριο κατεύθυνσης. Μέσα από αυτά, τα εκπαιδευόμενα άτομα έχουν τη δυνατότητα να διευρύνουν τις γνώσεις και τις δεξιότητές τους σε ένα ευρύ φάσμα γνωστικών αντικειμένων, που εκτείνεται από τις ιστορικές καλλιτεχνικές τεχνικές, όπως η χαρακτική, το ψηφιδωτό, η νωπογραφία και η τέχνη της βυζαντινής εικόνας, έως σύγχρονα πεδία, όπως η φωτογραφία, το βίντεο, τα ψηφιακά μέσα, η Περφόρμανς ο σχεδιασμός εφαρμογών και η οπτική επικοινωνία. Η συνύπαρξη αυτών των αντικειμένων επιτρέπει τη δημιουργική σύνδεση της παράδοσης με τις σύγχρονες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης και ενισχύει τη διεπιστημονική διάσταση των σπουδών.

Η εργαστηριακή διδασκαλία που αποτελεί τον βασικό άξονα του Προγράμματος Σπουδών συμπληρώνεται από θεωρητικά μαθήματα, υποχρεωτικά και επιλογής, τα οποία ενισχύουν τη διεπιστημονική προσέγγιση και τη σύνδεση της καλλιτεχνικής πρακτικής με τη θεωρητική έρευνα. Επιπλέον, τα προπτυχιακά καθώς και απόφοιτα άτομα του Τμήματος έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν τον κύκλο μαθημάτων Παιδαγωγικής και Διδακτικής Επάρκειας, όπου μετά την επιτυχή ολοκλήρωσή του, παρέχει τα απαιτούμενα προσόντα για τη διδασκαλία των Εικαστικών στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση, σύμφωνα με το ισχύον θεσμικό πλαίσιο, στην ειδικότητα ΠΕ08 – Εκπαιδευτικών Καλλιτεχνικών.

Η εκπαιδευτική φιλοσοφία του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών επιτρέπει στον φοιτητικό πληθυσμό που ολοκληρώνει τις σπουδές του, να διαμορφώσει όχι μόνο υψηλό επίπεδο καλλιτεχνικών γνώσεων και δεξιοτήτων αλλά και μια προσωπική δημιουργική ταυτότητα, ικανή να ανταποκριθεί στις σύνθετες απαιτήσεις της σύγχρονης καλλιτεχνικής πρακτικής κι εκπαίδευσης και του διεθνούς πολιτιστικού και κοινωνικού περιβάλλοντος.

© ASFA 2024. All rights reserved.

Μετάβαση στο περιεχόμενο